EL CINE EN EL ROJO

CICLO DE CINE "POLANSKI"

2011-03-08T00:28:00.000-08:00

El Cine en el Rojo en diciembre presenta Roman Polanski

LU 13 "La última puerta"
LU 20 "El pianista"
LU 27 "La muerte y la doncella"

FUNCIÓN "22 DE NOVIEMBRE"

2011-03-08T00:21:00.000-08:00

LA DESCONOCIDA

Ficha técnica

Director: Giuseppe Tornatore

Talento: Kseniya Rappoport, Michele Placido, Claudia Gerini, Margherita Buy, Piera Degli Esposti y Pierfrancesco Favino

Italia / Francia, 2006

Duración: 118 minutos

Sinopsis

Rena, una joven ucraniana con un pasado lleno de violencia y humillaciones, se muda a una ciudad italiana donde consigue trabajo como empleada doméstica para una familia adinerada. Rena se empieza a encariñar con la familia, y sobre todo con la niña, la cual padece una enfermedad neurológica muy peculiar. El pasado volverá a atormentar a esta mujer con nuevos horrores y violencia.

FUNCIÓN "15 DE NOVIEMBRE"

2011-03-08T00:15:00.001-08:00

CINEMA PARADISO

Ficha técnica

Director: Giuseppe Tornatore

Talento: Philippe Noiret, Salvatore Cascio, Marco Leonardi, Antonella Attili,Jacques Perrin, Agnese Nanoy Brigitte Fosey

Italia / Francia, 1988

Duración: 123 minutos

Sinopsis

Es una historia de amor por el cine. La película narra la historia de un niño de un pequeño pueblecito italiano en el que el único pasatiempo es disfrutar de las películas del Cine Paradiso. Encantado por las oscilantes imágenes. Salvatore deseaba con todas sus fuerzas que el cine fuese en realidad magia. Un día, Alfredo, el operador de cine, accede a enseñar al pequeño los misterios que se ocultan en una película. Todos los niños de la pequeña villa van creciendo, sin perder nunca su amor por el cine, pero llega el momento en que Salvatore debe dejar el pueblo y comenzar a buscar sus sueños. Y así ocurre durante treinta años hasta que un día un mensaje le comunica que debe volver a casa donde un secreto lo espera.

FUNCIÓN "1 DE NOVIEMBRE"

2011-03-08T00:03:00.001-08:00

MALENA

Ficha técnica

Director: Giuseppe Tornatore

Talento: Monica Bellucci, Giuseppe Sulfaro y Luciano Federico

Italia / EUA, 2000

Duración: 109 minutos

Sinopsis

Malena es la belleza más encantadora e irresistible de Castelcutò, un tranquilo pueblo de la soleada costa Siciliana. Es nueva en la población y, estando su marido en la guerra cada paseo que da por el puelo se convierte en un espectáculo, acompañado por las lujuiriosas miradas de los hombres de la localidad y de los resentidos cotilleos de sus envidiosas esposas. Un ejército de flacos adolescentes en bicicleta la sigue allí donde vaya, con la única intención de observar su exquisita y arquetípica belleza. Pero entre ellos se encuentra Renato, un chico de 13 años con mucha imaginación que lleva su deseo a unos límites de obsesiva fantasía.

CICLO DE CINE "TORNATORE"

2011-03-07T23:53:00.000-08:00

El Cine en el Rojo en noviembre presenta Giuseppe Tornatore

LU 1 "Malena"
LU 15 "Cinema Paradiso"
LU 23 "La desconocida"

FUNCIÓN "25 DE OCTUBRE"

2011-03-07T23:43:00.000-08:00

PSICOSIS

Ficha técnica

Director: Gus Van Sant

Talento: Vince Vaughn, Anne Heche, Julianne Moore, Viggo Mortensen y William H. Macy

EUA, 1998

Duración: 105 minutos

Sinopsis

Remake plano a plano del clásico de Hitchcock. Huyendo de la justicia, Marion Crane se refugia en el motel de Norman Bates, un hombre oscuro cuyas víctimas van cayendo en las misteriosas redes de su madre. Marion será la próxima. Su desaparición hará que la hermana de Marion y un detective privado vayan al motel.

FUNCIÓN "18 DE OCTUBRE"

2011-03-07T23:36:00.000-08:00

TODO POR UN SUEÑO

Ficha técnica

Director: Gus Van Sant

Talento: Nicole Kidman, Matt Dillon, Joaquín Phoenix, Alison Folland, Casey Affleck, Illeana Douglas y Dan Hedaya

EUA, 1995

Duración: 103 minutos

Sinopsis

Suzanne es una guapa y ambiciosa joven con un único sueño en la cabeza: convertirse en una presentadora estrella de la televisión. Su desmesurada ambición, que no contempla nada ni nadie que se interponga en su camino, la llevará a intentar eliminar a su marido, gran obstáculo para su carrera.

FUNCIÓN "11 DE OCTUBRE"

2011-03-07T23:29:00.000-08:00

PARANOID PARK

Ficha técnica

Director: Gus Van Sant

Talento: Gabe Nevins, Jake Miller y Taylor Momsen

EUA, 2007

Duración: 85 minutos

Sinopsis

Alex (Gabe Nevins) es un adolescente aficionado al monopatín que mata accidentalmente a un guardia de seguridad en los alrededores de Paranoid Park, un parque público conflictivo de Portland. Sin embargo, Alex decide no comentar nada a nadie.

FUNCIÓN "4 DE OCTUBRE"

2011-03-07T23:09:00.000-08:00

ELEFANTE

Ficha técnica

Director: Gus Van Sant

Talento: John Robinson, Alex Frost, Eric Deulen y Elias McConnell

EUA, 2003

Duración: 81 minutos

Sinopsis

Es un bonito día de otoño. Eli (Elias McCon-nell), camino de clase, convence a una pareja de roqueros para hacerles unas fotos. Nate (Jason Seitz), termina su entrenamiento de fútbol y queda con su novia Carrie (Carrie Fin-klea) para comer. John (John Robinson) deja las llaves del coche de su padre en la conserjería del instituto para que las recoja su hermano. En la cafetería Brittany (Brittany Mountain), Jordan (Jordan Taylor) y Nicole (Nicole George) cotillean y critican a sus madres. Michelle (Kristen Hicks) va corriendo a la biblioteca mientras que Eli saca fotos a John en el vestíbulo. John sale del instituto y se dirige a los jardines junto a Alex (Alex Frost) y Eric (Eric Deulen).

Parece un día cualquiera, pero no lo es. "Elephant" nos sumerge en las vidas de varios alumnos de un instituto americano. Un día cualquiera con sus clases, el fútbol, los cotilleos y las relaciones sociales.

CICLO DE CINE "VAN SANT"

2011-03-07T22:54:00.000-08:00

El Cine en el Rojo en octubre presenta Gus Van Sant

LU 4 "Elefante"
LU 11 "Paranoid Park"
LU 18 "Todo por un sueño"
LU 25 "Psicosis"

FUNCIÓN "27 DE SEPTIEMBRE"

2011-03-07T22:45:00.000-08:00

EL VIOLÍN

Ficha técnica

Director: Francisco Vargas

Talento: Don Angel Tavira, Dagoberto Gama, Gerardo Taracena y Mario Garibaldi

México, 2007

Duración: 98 minutos

Sinopsis

Narra la historia del octagenario Plutarco, su hijo Genaro y su nieto Lucio, quienes llevan una doble vida, pues además de ser músicos rurales y campesinos, participan en la guerrilla que planea levantarse en armas contra del gobierno opresor durante la Guerra Sucia en México. Cuando llega el ejército al pueblo los guerrilleros huyen y abandonan las municiones. Con su apariencia inofensiva de músico anciano, Don Plutarco Hidalgo (interpretado por Ángel Tavira) tiene el plan de recuperar las armas escondidas en su parcela de maíz. Su música cautiva al capitán del ejército, también de origen proletario.

FUNCIÓN "20 DE SEPTIEMBRE"

2011-03-07T22:31:00.000-08:00

LLAMANDO A UN ÁNGEL

Ficha técnica

Director (es): Rodolfo Guzmán, Héctor Rodríguez y Pancho Rodríguez (En esta ocasión tendremos el honor y el agrado de contar con la presencia de Pancho Rodríguez, uno de los tres directores de esta película.

Talento: Mónica Dionne, Eduardo España, Andrés Montiel, Julio Bracho, Manuel Ojeda, Luis Felipe Tovar, Sherlyn y Patricia Llaca.

México, 2008

Duración: 109 minutos

Sinopsis

Una llamada telefónica equivocada une a tres personajes que no se conocen entre sí pero que responden al mismo nombre: Ángel Flores Fuentes, quienes, confundidos por el desesperado mensaje de amor que reciben, toman decisiones que modificarán irremediablemente su vida.

FUNCIÓN "13 DE SEPTIEMBRE"

2011-03-07T22:20:00.000-08:00

RAÍCES

Ficha técnica

Director: Benito Alazraki

México, 1953

Duración: 103 minutos

Sinopsis

El valle del Mezquital, la región chamula de Chiapas, un pueblo de la península yucateca y la zona del Tajín, en el estado de Veracruz, son los escenarios de cuatro enfrentamientos entre la civilización moderna y el mundo indígena tradicional. En "Las vacas", un humilde matrimonio otomí sufre con su hija recién nacida los rigores de la sequía. "Nuestra señora" narra, con toques de ironía, los esfuerzos de una antropóloga estadounidense por comprender las costumbres chamulas. Y mientras en Yucatán el jovencito de "El tuerto" pide un milagro para que los otros niños no se burlen de él, en Veracruz, el antropólogo de "La potranca" pretende comprar a una joven indígena.

FUNCIÓN "6 DE SEPTIEMBRE"

2011-03-07T22:10:00.000-08:00

LOS INDOLENTES

Ficha técnica

Director: José Estrada

Talento: Miguel Ángel Ferriz, Rita Macedo, Raquel Olmedo, Isabela Corona y Ana Martin

México, 1977

Duración: 95 minutos

Sinopsis

Tras el despojo de su hacienda "La Esperanza" debido a la reforma agraria de Lázaro Cárdenas, la familia Alday vive encerrada en una casona que se cae de vieja a pedazos. Mientras que el joven Rosendo trata de acomodarse a la cruel realidad, su madre y su abuela se resisten a aceptar que han caído en la miseria. Lo más terrible es que ninguno de los tres está dispuesto a hacer nada por recuperar su antigua prosperidad.

CICLO DE CINE "CINE MEXICANO"

2011-03-07T21:58:00.000-08:00

El Cine en el Rojo en septiembre presenta Cine Mexicano

LU 6 "Los indolentes"
LU 13 "Raíces"
LU 20 "Llamando a un ángel"
LU 27 "El violín"

FUNCIÓN "30 DE AGOSTO"

2011-03-07T21:51:00.000-08:00

ROJO CAFÉ Y BRANDHOME

con gusto los invitamos a nuestra

3era. MUESTRA DE CORTOMETRAJES TAPATÍOS que en el marco de nuestro ciclo "El Cine en el Rojo" ofrecemos con el trabajo de noveles creadores de nuestra ciudad en ésta área, y en el cual el Centro de Innovación, Creatividad y Diseño BRANDHOME otorgará un regalo especial al cortometraje mejor calificado por el público asistente.

FUNCIÓN "23 DE AGOSTO"

2011-03-07T21:35:00.000-08:00

VELVET GOLDMINE

Ficha técnica

Director: Todd Haynes

Talento: Ewan McGregor, Jonathan Rhys-Meyers, Christian Bale, Toni Collette, Eddie Izzard, Emily Woof y Michael Feast.

EUA / Reino Unido, 1998

Duración: 124 minutos

Sinopsis

Se narra la historia de Arthur Stuart (Bale), un reportero que investiga la carrera del cantante de Glam rock Brian Slade (Rhys Meyers) quien fue misteriosamente asesinado en uno de sus conciertos. Para ello, debe entrevistar a las personas que fueron parte de su vida en ese entonces; Curt Wild (McGregor), un amigo también cantante con el que colaboró en varios de sus discos, Mandy Slade (Colette), su ex esposa y Jerry Devine, su manager.

FUNCIÓN "16 DE AGOSTO"

2011-03-07T21:08:00.000-08:00

MI HISTORIA SIN MÍ

Ficha técnica

Director: Todd Haynes

Talento: Cate Blanchet, Heath Ledger, Christian Bale, Richard Gere, Kris Kristofferson y Ben Whishaw

EUA / Alemania, 2007

Duración: 135 minutos

Sinopsis

Poeta, profeta, proscrito, farsante, estrella de la electrónica, mártir del rock and roll, renacido en el cristianismo: son siete identidades entrelazadas, son siete órganos latiendo a través de la historia de una vida tan densa y vibrante como la era que Dylan inspiró.Este es un viaje poco convencional a la vida y época de Bob Dylan. Seis actores representan a Dylan como una serie de personas cambiantes en una misma, entretejiendo entre todos un retrato rico y colorido de este evasivo icono americano.

FUNCIÓN "9 DE AGOSTO"

2011-01-09T17:53:00.000-08:00

VENENO

Ficha técnica

Director: Todd Haynes

Talento: Anne Giotta, Buck Smith, Edith Meeks y Millie White

EUA, 1991

Duración: 85 minutos

Sinopsis

Tres historias diferentes pero a la vez interrelacionadas. El tema principal es el miedo y la marginación social. "Hero", narra la historia de un niño de siete años que dispara y mata a su padre. "Horror", es la historia de un científico que por su carácter ambicioso crea los componentes químicos del impulso sexual. Después, de manera accidental, se beberá su propio descubrimiento creando un ser monstruoso, que será rechazado por la sociedad. "Homo", narra el romance entre dos homosexuales en una cárcel.

FUNCIÓN "2 DE AGOSTO"

2011-01-09T17:46:00.001-08:00

LEJOS DEL CIELO

Ficha técnica

Director: Todd Haynes

Talento: Julianne Moore, Dennis Quaid, Celia Weston y Viola Davis

EUA / Francia, 2002

Duración: 107 minutos

Sinopsis

Ambientada a finales de los cincuenta en Connecticut, narra la historia de Cathy Whitaker, una ama de casa, a quien de golpe la vida dará un vuelco y en el que romperá todas las barreras sexuales y raciales imperantes en la época. Totalmente volcada a la vida familiar, todo cambiará cuando se encuentra a su marido Frank con otro hombre en su cama.

CICLO DE CINE "HAYNES"

2011-01-09T17:37:00.000-08:00

El Cine en el Rojo en agosto presenta Todd Haynes

LU 2 "Lejos de cielo"
LU 9 "Veneno"
LU 16 "Mi historia sin mí"
LU 23 "Velvet Goldmine"

FUNCIÓN "26 DE JULIO"

2011-01-09T17:26:00.000-08:00

EL CLUB DE LA PELEA

Ficha técnica

Director: David Fincher

Talento: Edward Norton, Brad Pitt y Helena Bonham Carter

EUA / Alemania, 1999

Duración: 127 minutos

Sinopsis

Norton interpreta a Jack, un insomne crónico desesperado por escapar de su insoportablemente aburrida vida. Es entonces cuando conoce a Tyler Durden (Pitt), un carismático vendedor de jabones con una filosofía de vida retorcida. Tyler cree que la autoestima es sólo para los débiles y que en realidad la autodestrucción es lo que hace que la vida valga la pena. Inesperadamente, Jack y Tyler están dándose unas palizas hasta romperse los dientes en un estacionamiento, un catártico festín de golpes que les lleva a un estado psicológico de máximos extremos. Para inducir a otros hombres a probar las delicias de la simple violencia física, Jack y Tyler forman un Club de la Pelea secreto que adquiere un éxito sin precedentes. Pero hay una impactante sorpresa para Jack que lo cambiará todo...

FUNCIÓN "19 DE JULIO"

2011-01-09T17:17:00.000-08:00

SEVEN

Ficha técnica

Director: David Fincher

Talento: Brad Pitt, Morgan Freeman, Gwyneth Paltrow y Kevin Spacey

EUA, 1995

Duración: 127 minutos

Sinopsis

El teniente Somerset (Morgan Freeman), del departamento de homicidios, está a punto de jubilarse y ser reemplazado por el ambicioso y brillante detective David Mills (Brad Pitt). Ambos tendrán que colaborar en la resolución de una serie de asesinatos cometidos por un psicópata que toma como base la relación de los siete pecados capitales: gula, pereza, soberbia, avaricia, envidia, lujuria e ira. Los cuerpos de las víctimas, sobre los que el asesino se ensaña de manera impúdica, se convertirán para los policías en un enigma que les obligará a viajar al horror y la barbarie más absoluta.

FUNCIÓN "12 DE JULIO"

2011-01-09T17:08:00.000-08:00

ZODIACO

Ficha técnica

Director: David Fincher

Talento: Jake Gyllenhaal, Mark Ruffalo, Robert Downey, Jr., Anthony Edwards y Chloë Sevigny

EUA, 2007

Duración: 158 minutos

Sinopsis

Filme basado en los hechos reales del asesino en serie "El asesino del zodiaco", en los años 70 sembró el terror en la zona de la Bahía de San Francisco. La película se centra en la investigación que realizaron la policia y los periodistas por capturar a este asesino que nunca fue atrapado y aún hoy se desconoce su identidad.

CICLO DE CINE "FINCHER"

2011-01-09T16:51:00.000-08:00

El Cine en el Rojo en julio presenta David Fincher

LU 12 "Zodiaco"
LU 19 "Seven"
LU 26 "El club de la pelea"

FUNCIÓN "21 DE JUNIO"

2010-06-21T14:15:00.000-07:00

MARADONA

Ficha técnica

Director: Emir Kusturica

Talento: Diego Armando Maradona y Emir Kusturica

Francia / España, 2008

Duración: 90 minutos

Sinopsis

La increíble historia de Diego Armando Maradona: héroe deportivo, Dios del fútbol, artista brillante, campeón del pueblo, ídolo caído y fuente de inspiración para millones de personas en todo el mundo. Desde Buenos Aires hasta Nápoles, incluyendo Cuba, Emir Kusturica traza la vida de este hombre extraordinario desde sus humildes inicios hasta su fama mundial, desde su espectacular ascenso hasta su trágica caída.

Más de Emir Kusturica:

http://www.biosstars-mx.com/e/Emir_Kusturica.html

FUNCIÓN "14 DE JUNIO"

2010-06-14T13:08:00.001-07:00

EL PENALTI MÁS LARGO DEL MUNDO

Ficha técnica

Director: Roberto Santiago

Talento: Fernando Tejero, María Botto, Marta Larralde y Carlos Kaniowsky

España, 2005

Duración: 100 minutos

Sinopsis

Fernando es un guardameta frustrado, de un equipo de fútbol de Tercera Regional. En el último partido de liga se juegan el ascenso y debe sustituir al portero titular tras pitar un penalti en contra. Cuando se disponen a lanzarlo unos hinchas invaden el campo y el partido se suspende. Se reanudará dentro de una semana, tiempo en el cual Fernando se debe preparar para pararlo. Si la para su equipo ascenderá a la Segunda Regional por primera vez en la historia.

Más de Roberto Santiago:

http://www.imdb.es/name/nm0763634/

FUNCIÓN "7 DE JUNIO"

2010-06-07T01:19:00.001-07:00

FUGA A LA VICTORIA

Ficha técnica

Director: John Huston

Talento: Sylvester Stallone, Michael Caine, Max Von Sydow y Pelé

EUA, 1981

Duración: 110 minutos

Sinopsis

Segunda Guerra Mundial, año 1943. Un oficial alemán visita el campo de concentración de Gensdorff. Un grupo de prisioneros se encuentra jugando al fútbol, y al oficial, que fue jugador antes de la guerra, se le ocurre organizar un encuentro entre una selección alemana y los prisioneros. Los aliados en un principio se niegan, pero comprenden que puede ser una ocasión única para evadirse... por lo que terminan por aceptar el reto.

Más de John Huston

http://www.imdb.com/name/nm0001379

CICLO DE CINE "EL FÚTBOL EN EL CINE"

2010-06-07T01:14:00.000-07:00

El Cine en el Rojo en junio presenta Fútbol y Cine

LU 7 "Fuga a la victoria"
LU 14 "El penalti más largo del mundo"
LU 21 "Maradona"

FUNCIÓN "31 DE MAYO" CORTOS TAPATÍOS

2010-06-07T00:33:00.000-07:00

Con gusto les compartimos que hemos recibido un importante número de cortometrajes para esta segunda muestra. Con entusiasmo los hemos organizado para compartirlos con ustedes. Recibimos casi 40 trabajos audiovisuales.

Contamos con el patrocinio de "Brand Home" quienes regalaron un curso totalmente gratuito a elección al cortometraje mejor calificado. El público votó como mejor corto a Bici para dos

Se entregaron también algunos souvenirs "Rojo Café" para otros cortometrajes con menciones especiales, como lo fueron Tu sonrisa y Un día más.

FUNCIÓN "24 DE MAYO"

2010-06-07T00:16:00.000-07:00

SALAAM BOMBAY

Ficha técnica

Directora: Mira Nair

Talento: Shafiq Syed, Hansa Vithal, Chanda Sharma,Anita Kanwar, Nana Patekar y Raghuvir Yadav

India / Reino Unido / Francia, 1998

Duración: 113 minutos

Sinopsis

La historia del Krishna, del Manju, del Chillum y de los otros niños en las calles de Bombay. Pueden conseguir a veces un té del sellng del trabajo temporal, pero sobre todo tienen que pedir dinero y mantener apartado de la policía.

FUNCIÓN "17 DE MAYO"

2010-06-06T23:43:00.000-07:00

KAMASUTRA

Ficha técnica

Directora: Mira Nair

Talento: Indira Varma, Sarita Choudhury, Naveen Andrews y Ramon Tikaram

India, 1996

Duración:115 minutos

Sinopsis

India, siglo XVI. La víspera de la boda de la princesa Tara con el gran Rey Raj Singh, Maya, una sirvienta que ha sufrido largamente por culpa de la impulsiva Tara, y que ha sido criada junto a ella, descubre la forma de realizar su venganza. Maya se cuela en la alcoba del Rey y utiliza sus seductoras artes para tentarle. Hipnotizado, Raj Singh se deja atrapar por la irresistible sensualidad de Maya. Pero, cuando la traición de Maya es descubierta, es desterrada para siempre del palacio. Tara luce finas sedas y joyas y aprende las reglas del Kama Sutra, el libro hindú del amor, gracias a la afamada maestra Rosa Devi. Más tarde, cuando Tara y Raj Singh consuman su matrimonio, él solo puede pensar en Maya. Vagabundeando por el reino de Raj Singh, Maya atrae la atención de Jai, el escultor de la Corte. Cuando él la ayuda para encontrar un lugar donde vivir, Jai, sin darse cuenta, reúne a Maya con Rosa Devi, quién finalmente le confía también a ella las antiguas enseñanzas del Kama Sutra. Inspirado por la belleza y personalidad de Maya, Jai comienza a esculpir su figura en piedra, logrando lo que será su obra maestra del erotismo: La Mujer del Loto.

Cuando Raj Singh ve la escultura inacabada, inmediatamente reconoce a Maya y decide encontrarla otra vez. Así, Maya se convierte en la cortesana más adorada por el Rey, obteniendo la posición más privilegiada de su harén. Es la única que amenaza la seguridad de la reina Tara. Finalmente, Maya consigue la igualdad con Tara que siempre ha deseado y eso da lugar a una especie de juego de ajedrez emocional y sexual, donde los cuatro jugadores, Maya, Tara, Jai y Raj Singh, luchan unos contra otros en busca del amor, en una batalla en la que no hay ni reglas ni orden.

FUNCIÓN "10 DE MAYO" DÍA DE LAS MADRES

2010-06-06T23:14:00.000-07:00

SACRIFICIO DE UNA MADRE

Ficha técnica

Director: Solveig Anspach

Talento: Karin Viard, Laurent Lucas, Claire Wathion y Julien Cotterau

Francia, 1999

Duración: 110 minutos

Sinopsis

Emma esta a pocos meses de dar a luz cuando le diagnostican cáncer de mama y el médico le sugiere que aborte para poder empezar con el tratamiento contra del cáncer. Su compañero Simón le pide que consulte a otro médico y éste le advierte que no puede llevar a cabo el tratamiento sin que interrumpa su embarazo. Emma no pierde la esperanza y ahora no sólo tiene que luchar por ella, sino por el hijo que tendrá.

Más de Solveig Anspach:

http://www.solveig-anspach.com/

FUNCIÓN "3 DE MAYO"

2010-05-03T23:18:00.001-07:00

LA CEREMONIA

Ficha técnica

Directora: Mira Nair

Talento: Shefali Shetty, Tilotama Shome, Lillete Dubey, Vijay Raaz y Naseeruddin Shah

India / EUA/ Francia / Italia, 2001

Duración: 109 minutos

Sinopsis

En Delhi, la India, una familia de origen punjabí se prepara para una boda a la que llegan parientes y amigos de todo el mundo. "La boda del Monzón" cuenta cinco historias interconectadas que exploran distintos aspectos del amor y cruzan las fronteras geográficas, sociales y morales. Durante los días que dura la boda acabarán apareciendo las esperanzas, los temores y los secretos más escondidos de la familia, entre ellos una historia de abuso sexual.

Más de Mira Nair

http://www.mirabaifilms.com/

http://www.imdb.es/name/nm0619762

CICLO DE CINE "NAIR"

2010-05-03T22:57:00.000-07:00

El Cine en el Rojo en mayo presenta Mira Nair

LU 3 "La ceremonia"
LU 17"KamaSutra"
LU 24 "Mississippi Masala"

FUNCIÓN "26 DE ABRIL"

2010-05-03T22:30:00.000-07:00

ESTACIÓN CENTRAL

Ficha técnica

Director: Walter Salles

Talento: Fernanda Montenegro, Marília Pêra, Vinícius de Oliveira, Soia Lira y Othon Bastos

Brasil / Francia, 1998

Duración: 115 minutos

Sinopsis

Dora, una mujer madura que vive de las pequeñas estafas que realiza fingiendo escribir cartas de encargo, se ve obligada a hacerse cargo de un niño, cuya madre muere atropellada en la misma puerta de la estación Central de Río de Janeiro. Tras una intentona fallida de deshacerse del pequeño, Dora será la encargada de acompañarle por todo Brasil al encuentro de su padre. Las experiencias que acumulan a lo largo de días y kilómetros de penurias les unirán en una relación de afecto muy particular.

FUNCIÓN "19 DE ABRIL"

2010-04-19T23:51:00.000-07:00

DETRÁS DEL SOL

Ficha técnica

Director: Walter Salles

Talento: José Dumont, Rodrigo Santoro, Rita Assemany y Luis Carlos Vasconcelos

Brasil, 2001

Duración: 90 minutos

Sinopsis

En una región del Brasil de 1910, dos familias campesinas llevan
décadas matándose mutuamente por un asunto de tierras. Muy pronto le
tocará al joven Tonio Breves morir a manos de un Ferreira, pero la
llegada al lugar de un circo despertará en él la esperanza de huir de
su destino.

FUNCIÓN "12 DE ABRIL"

2010-04-19T23:38:00.000-07:00

DIARIOS DE MOTOCICLETA

Ficha técnica

Director: Walter Salles

Talento: Gael García Bernal y Rodrigo de la Serna

Argentina / Chile / Perú /Francia, 2004

Duración: 126 minutos

Sinopsis

Relata la odisea por Latinoamérica llevada a cabo por el posteriormente conocido revolucionario Ernesto "Che" Guevara y su amigo el Dr. Alberto Granado en 1952, cuando Guevara era un joven estudiante de medicina de 23 años. Ambos embarcaron en un viaje de 9 meses recorriendo América del Sur en una destartalada moto Norton de 500 cc, a la que apodaban "La poderosa". En su ruta fueron a la provincia argentina de Córdoba, Buenos Aires, la Patagonia, la ciudad chilena de Valparaíso, el desierto de Atacama, Machu Picchu y la colonia San Pablo, el leprosario más importante de Latinoamérica. "The Motorcycle Diaries" (Diarios de motocicleta), basado en los diarios y en un libro de los propios "Che" Guevara y Alberto Granado, no es la historia de la radicalización de un revolucionario, es la crónica de un joven que abandona su hogar y experimenta y despierta al mundo de su alrededor.

FUNCIÓN "5 DE ABRIL"

2010-04-19T23:18:00.000-07:00

TIERRA EXTRANJERA

Ficha técnica

Director (es): Walter Salles Jr. y Daniela Thomas

Talento: Fernanda Torres, Fernando Alves Pinto, Lluis Mello, Alexandre Borges, Laura Cardoso, João Lagarto y Tcheky Karyo

Brasil, 1995

Duración: 100 minutos

Sinopsis

Después de la muerte de su madre, la vida de Paco se desmorona al igual que sus sueños de ser actor. Obligado por ésta situación y por la severa crisis económica que enfrenta Brasil que por primera vez en quinientos años orilla a los brasileños a abandonar su país, acepta la propuesta de un anticuario de llevar un violín a Portugal. Todo ello, sin imaginar que el lugar a donde se dirige, es quizás, el sitio ideal para perder a alguien o para perderse a si mismo.

Más de Walter Salles

http://www.waltersalles.com/

CICLO DE CINE "SALLES"

2010-04-19T23:07:00.000-07:00

El Cine en el Rojo en abril presenta Walter Salles

LU 5 "Tierra extranjera"
LU 12 "Diarios de motocicleta"
LU 19 "Detrás del sol"

FUNCIÓN "29 DE MARZO"

2010-04-19T22:41:00.000-07:00

LA ÚLTIMA TENTACIÓN DE CRISTO

Ficha técnica

Director: Martin Scorsese

Talento: Willem Dafoe, Harvey Keitel, Barbara Hershey, Harry Dean Stanton y David Bowie

Estados Unidos, 1988

Duración: 164 minutos

Sinopsis

Jesús, un carpintero de Nazaret, vive atormentado por su sentimiento de culpa ante las tentaciones aunque él recibe constantemente la llamada de Dios. Y decide averiguar qué es lo que quiere Dios de él. Pero cuando está a punto de completar su misión, la tentación le acecha de nuevo, una visión de su vida junto a María Magdalena hace que dude del sacrificio que Dios le ha impuesto para salvar al resto de los hombres. Esta película no está basada en los evangelios. Está basada en la novela de Nikos Kazantzakis, La Última Tentación de Cristo.

Más de La última tentación de Cristo

http://www.filmaffinity.com/es/film335830.html

Más de Martin Scorsese

http://www.imdb.es/name/nm0000217/

FUNCIÓN "22 DE MARZO"

2010-04-19T21:59:00.000-07:00

25 AÑOS DE HISTORIAS ANIMADAS VOL.2

Conaculta / Imcine / Cinema Films

Segunda entrega de Cortometrajes Mexicanos de Animación. La animación mexicana que ha rebasado fronteras obteniendo galardones como la Palma de Oro, hasta en el Festival de Cannes, René Castillo (“Sin Sostén”), Jorge Ramírez Suárez, (“Pronto Saldemos del Problema”), Dominique Jonard (“¡Santo Golpe!”) y Hombre Zoo (“Berlitad”), entre otros.

Still del corto Sin sostén (1988, México)

LA ÚLTIMA NOCHE DEL FICG25

2010-03-21T22:10:00.000-07:00

En la clausura de la edición 25 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara, solamente se corroboró el gran regreso de la directora María Novaro, con la cinta Las buenas hierbas se convirtió en la más galardonada de la gala de cierre del certamen.

Aunque Novaro no ganó el premio a Mejor Director, ni Mejor Película, sí obtuvo el Premio del Público, y eso la hizo merecedora a que la película fuera exhibida al terminar la entrega de premios en el Auditorio Telmex.

Varios de los galardonados en la Sección de Largometraje Mexicano:

Damián Alcázar, Mejor Actor por De la infancia
Carlos Carrera, Mejor Director por De la infancia
Perpetuum Mobile, Mejor Película de Nicolás Pereda
Úrsula Pruneda, Mejor Actriz por Las buenas hierbas
Rubén Imaz, Mejor Ópera Prima por Cefalópodo

El FIC25 llegó a su fin, con la dimisión del director Jorge Sánchez, y esperando que siga creciendo para bien de los amantes del séptimo arte.

MONOS FAMOSOS DEL CINE

2010-03-17T14:48:00.000-07:00

Todos los días dibuja a personajes que le caen mal, es lo que comentó el caricaturista José Hernández en el colofón al inaugurar la exposición denominada "Pantalla de Cartón". El Cineforo de la UdeG sirvió de escenario para el corte de listón, estuvieron en el mismo Ernesto Rodríguez, director del cine universitario; Armando Casas, director de Centro Universitario de Estudios Cinematográficos, y el autor de la obra, Hernández, el apelativo como es conocido en el ámbito periodismo.

La muestra se compone de casi 60 trabajos donde observamos a grandes personalidades del cine mundial como del mexicano. Entre ellas, se encuentran: Tim Burton, Emir Kusturica, Martin Scorsese, Ingmar Bergman, Luis Buñuel, Joaquín Pardavé, Pedro Infante, Ismael Rodríguez, Katy Jurado y más.

José Hernández inicia su periplo laboral en La Jornada en 1984, como caricaturista político. Ha colaborado en El Chahuistle, Proceso y Milenio. Actualmente co-dirige el semanario El Chamuco.

Algunos de los dibujos de la exposición de Hernández.

POSTALES DEL HOMENAJE A PARDAVÉ

2010-03-17T11:52:00.000-07:00

La Rambla Cataluña recibe a los paseantes que tienen un buen pretexto para detenerse: Observar algunas de las imágenes de la vida y obra del gran actor Joaquín Pardavé. En esta edición 25 del FICG, se le rinde un merecido homenaje.

HOMENAJE POR PARTIDA TRIPLE

2010-03-17T10:57:00.000-07:00

Los directores del Centro de Capacitación Cinematográfica, de la Filmoteca de la UNAM, y de los Estudios Churubusco al recibir su Mayahuel. De izq. a der.

Fue una película de tres historias, de tres sensaciones, de tres momentos, y una motivación: homenajear a tres importantes instituciones mexicanas que han impulsado al cine mexicano desde la academia, la promoción y difusión, y la producción.

En el Paraninfo de la UdeG, Jorge Sánchez, director del Festival de Cine en Guadalajara, entregó el Mayahuel de Plata a Guadalupe Ferrer, directora de la Filmoteca de la UNAM; José Luis García Agraz, director de Estudios Churubusco, y a Henner Hoffman, director del Centro de Capacitación Cinematográfica.

Cada uno los homenajeados abordó diferentes temáticas que conciernen al cine mexicano. Ferrer habló de la conservación del acervo fílmico del país; García Agraz comentó acerca de la cantidad de películas que los Estudios Churubusco han producido, y Hoffman habló de la cantidad de ceceros que hay en el mundo cinematográfico de México.

Dato curioso

¡Goya, Goya, cachún, cachún, ra-ra...Universidad, se escuchó ayer en el recinto de la UdeG. Lo anterior por parte de los asistentes al homenaje, muchos de ellos egresados del Centro de Capacitación Cinematográfica y del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos.

2010-03-16T10:17:00.000-07:00

La Sonora Dinamita le puso sabor a la noche del Cine Mexicano.

Lo que dijeron los invitados sobre las fiestas del FICG

"Las fiestas del festival siempre han venido a más, empezaron en las casitas, en los restaurancitos, y terminan en la casa de uno. Y ahora han venido madurando" Raúl Ramón, cineasta tapatío.

"Bien, a todo dar, esta es de las más esperadas año con año" Rodolfo Guzmán, realizador de Guadalajara.

"Las fiestas muy bien, yo me la paso muy a gusto. Bastante desestresante después de un día de cinco películas" Silvestre López Portillo, conductor de Proyecto 40.

"Lo mejor, siempre vamos mejorando. Pasito a pasito, las cosas van saliendo mejor cada vez" Jorge Sánchez, director del FICG.

DE FIESTA EN EL FICG25

2010-03-16T09:58:00.000-07:00

La Fiesta del Cine Mexicano dentro del marco de la edición 25 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara resultó muy concurrida.

Todos convivieron en la pachanga del FICG25. La cita era a las 23:30 horas, pero a las 11 de la noche ya había una gran cantidad de personas en la Calle 2, sitio de la reunión jubilosa. Y estaban todos: directivos y staff del FICG25, actores, directores, invitados especiales, entre otros.

El arranque de la tertulia la dieron un grupo de bailarines que a ritmo de la música de los años 40 y 50 realizaron un espectáculo en homenaje al extraordinario actor de la Época de Oro del Cine Mexicano: Joaquín Pardavé.

El espectáculo siguió con el grupo que amenizó la velada, la Sonora Dinamita, que ni tarda ni perezosa, desde el primer momento logró cautivar e invitar a la gente a que moviera los pies bajo su extenso repertorio guapachoso.

Estuvieron disfrutando el momento Carlos Carrera, Fernando Sariñana, Pedro Armendáriz, María Novaro, Humberto Busto, Ernesto Contreras, Joselo Rangel, Adal Ramones, y muchos más.

Eran las 2 de la mañana y todos seguían ahí.

2010-03-16T09:30:00.000-07:00

La pista de baile no paraba de recibir a los animosos asistentes a la fiesta del FICG25.

2010-03-16T09:25:00.000-07:00

Adal Ramones, quien participa como actor en la película Martín al amanecer, fue uno de los invitados a la tertulia del FICG25.

UNA NOCHE ESPERADA: SEGUIR SIENDO

2010-03-15T12:27:00.000-07:00

Uno de los eventos más esperados del FICG25 fue la presentación del documental Seguir siendo, de José Manuel Cravioto y Ernesto Contreras, que aborda los 20 años del reconocido grupo de rock mexicano Cafe Tacuba. La expectativa era más grande por que la banda tocaría en vivo en el recinto de la avenida 16 de Septiembre.

Los tacubos desfilaron por la alfombra roja del Teatro Diana en punto de las 20:45 horas; los fans les brindaron un excelente recibimiento. Acto seguido, ya en el escenario, el director del FICG, Jorge Sánchez, presentó a los co-directores del documental del grupo originario del Estado de México, José Manuel Cravioto y Ernesto Contreras; el primero dijo que era la mejor banda de México, y el segundo agradeció a todos que colaboraron con el documental.

El filme cuenta a grandes rasgos la historia del cuarteto, su esencia, desde aquel lejano 1989 hasta el 2009. Presenta la evolución de Café Tacuba, cómo viven, su estancia en Japón y toda la preparación de su producción discográfica titulada SIno.

Finalizando la cinta, se sube la pantalla, y aparecen Rubén Albarrán (voz), Meme (teclados), Joselo (guitarra) y Quique (bajo) e inicia la fiesta por la que todos esperaban. Durante hora y media tocaron sus mejores rolas, aproximadamente. La apoteosis llegó con La chica banda donde varios de los asistentes subieron al entramado y se pusieron a bailar con el vocalista. Ingrata dio por terminado el recital, sólo queda...Seguir siendo.

Con información de Paloma Rodríguez.

UNA ENAMORADA DE LEGADO DEL ABUELO: VERÓNICA ZÁRATE TOSCANO

2010-03-15T11:39:00.000-07:00

La historiadora y nieta de Salvador Toscano nos habla sobre la trascendencia de la obra de su abuelo.

Una conversación con Verónica Zárate Toscano

De la obra de su abuelo, ¿qué es lo que más le sorprende?

VZT: Tiene muchas facetas, ver las cartas que él escribia a su mamá, donde le iba dando cuenta de los pasos, donde iba proyectando las escenas que iba filmando, esa es como un parte muy personal pero al mismo tiempo compartirla con el público ahora que no ha dado muchas pistas para la investigación, eso es sorprendente, como guiños, como leerlos. Ver las escenas que el filmó como algo cotidiano, en el cinito familiar, ver las escenas que el tomaba, y era conocerlo.

Ahora revisando los cartéles lo sigo conociendo y se sigue alimentando la memoria que yo tengo de él, todos los días cuando estoy trabjando o revisando los fondos que tenemos, me sorprende descubrir nuevas facetas de mi abuelo. El abuelo que también andaba viajando, haciendo carreteras, viajando por el país y aprovechaba para traer las películas y mostrarlas, seguir trabajando, y tener un corresponsal aquí (Guadalajara) para hubiera proyecciones en esta región o en el norte o en el sur.

Es una historia viva que se está alimentando todos los días, es una historia que tenemos que darle una faceta más amable, no es esa historia acartonada, que desafortunadamente nos enseñaron en la escuela, que yo como historiadora, también fui víctima pero hubo alguna maestra que me tocó esa fibra, y ahora sigo una historiadora que busco tratar de hacer la historia más amable.

Mi abuelo ha hecho, creo, una contribución sin ser historiador de formación, dejó un testimonio para la historia que podemos rescatar.

¿Con qué imagen se queda de las tantas que filmó su abuelo?

VZT: La forma en que caminaban los personajes en las películas, había un problema técnico de pasar de los 16 a los 24 (cuadros). Siempre yo veía de que caminaban de una manera interesante, pero ahora resulta que revisando cuadro por cuadro también me sorprende que hay una escena donde se atraviesa mi abuelo.

Hizo un cameo, el va pasando, hace algún tiempo uno de mis familiares lo descubrió, el sin querer está ahí en la película, y lamento que no hubiera más ese acercamiento hacia escenas familiares, pero sí hay algunos rollos de familia.

Así como el filmaba para las escenas cotidianas también filmaba las familiares. A veces, por algunos testimonios sabía que filmba en fiestas o con amigos, reuniones y demás. Me hubiera gustado que hubiera más escenas familiares.

La frase

"Las escenas (de mi abuelo) dejaron de ser nuestras, son escenas para la historia para México, y para Guadalajara es un orgullo".

HOMENAJE ESCRITO A SALVADOR TOSCANO. LA MEMORIA DEL CINE MEXICANO

2010-03-15T10:08:00.000-07:00

Preservar y difundir la historia fílmica de México, es el objetivo del Tributo a Salvador Toscano en marco del Festival de Internacional de Cine en Guadalajara.

Marcela Suaréz, directora de Relaciones Institucionales del FICG25; Guillermo Vaidovits, maestro de la UdeG; Verónica Zárate Toscano, historiadora y nieta de Salvador Toscano; Dolores Heredia, actriz mexicana, y Pablo Ortiz Monasterio, fotógrafo y responsable de la investigación, fueron los personajes que presentaron el texto de Salvador Toscano. De izq. a der.

La presentación de libro Fragmentos. Narración cinematográfica compilada y arreglada por Salvador Toscano (1900-1930) fue el punto de partida para reflexionar sobre el trascendente aporte del ingeniero Salvador Toscano al cine mexicano, en su calidad de pionero; la Revolución Mexicana fue el escenario donde el cineasta oriundo de Guadalajara encontró la pasión por filmar. El texto es editado por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine), la Fundación Toscano y la Universidad de Guadalajara.

El escrito aborda la labor de Toscano para integrar miles de pies de película sobre los acontecimientos que se filmaron durante la Revolución Mexicana. Realizó una serie de documentales "de montaje", subgénero del que fue pionero no sólo en México sino a escala mundial.

Lo que dijeron de libro los presentadores

Dolores Heredia (actriz). "Propondría a quien corresponda poner este ejemplar como libro de texto en las primarias".

Verónica Zárate Toscano (historiadora y nieta de Salvador Toscano). "Hay mucho más por hacer, hay que mostrar más de esta historia".

Guillermo Vaidovits (investigador de la Udeg). "El libro resultó ser una sorpresa muy agradable".

Este pionero del cine mexicano filmó sus obras en medio de un país convulso, de una nación divida, dejó huella de uno los episodios fundamentales de México: La Revolución Mexicana. Su actores principales fueron desde Francisco I. Madero hasta Venustiano Carranza.

2010-03-15T09:41:00.000-07:00

El título de unos de los libros que homenajean al pionero del cine mexicano Salvador Toscano.

ES MÁS DÍFICIL SER ROCKSTAR QUE CINEASTA

2010-03-15T08:48:00.000-07:00

Una conversación con José Manuel Cravioto y Ernesto Contreras, co-directores del documental Seguir siendo, de la banda mexicana Cafe Tacuba.

Los jóvenes cineastas mexicanos, José Manuel Cravioto y Ernesto Contreras establecieron cuál fue punto de vista para realizar el documental, sus referencias, lo que aprendieron en el camino.

Revisando los documentales mexicanos que se han hecho sobre música como El Tri, entre otros, que han sido fallidos muchos de ellos, ¿Cómo vieron está situación?

Ernesto Contreras: Queríamos que fuera una película con nuestra voz y con nuestro punto de vista. Conocemos alguno de los documentales, algunos nos gustan más que otros, pero también tengo que decir que vimos mucho documental británico sesentero. Pero más que para basarnos tomarlos como inspiración, referencia, para decir estaría increíble algo así. Eso, pero muy guiados por nuestra intuición y nuestro gusto por ciertas cosas en la película.

José Manuel Cravioto: Nos basamos más en documentales británicos y estadunidenses, pero desarrollamos rigor trabajando juntos en la edición de nuestras películas, tanto en Párpados azules como en las Los últimos héroes, entonces al llegar acá era ya con todo este rigor de saber cómo teníamos que atacar un documental, que es muy distinto a la ficción. Entonces es un tema muy interesante para nosotros porque el trabajo que se hizo en la mesa de edición ha sido mucho más demandante que el que pudo haber habido en el rodaje, en el set; creo que un documental, su reto está ahí, en la sala de edición.

¿Qué es más dificíl ser cineasta o rockstar?

ER: Yo creo que rockstar, porque el cineasta no tiene exposición mediática, y esta exposición abrumadora de la fama, de los fans, bueno algunos sí, pero creo es un parte complicada que justamente los Tacubos han sabido manejarlo muy bien, separar sus vidas de toda esa otra parte.

En algún trabajo futuro de ambos han pensado que haya música de Café Tacuba.

EC: Depende de los proyectos, no me gustaría decir en estos momentos sí, porque finalmente cada película tiene sus propias características y necesidaades pero si te puedo decir es que ahora conozco cuatro músicos espléndidos con los que sí me gustaría algún día poder trabajar o colaborar en una película con ellos.

JMC: Yo creo que sí, creo que escribiendo saldrán momentos en los que me gustaría, es más ya he escuchado algunos tracks de Café Tacuba que me gustaría tener en el alguna película, y como dice Ernesto, coincido son cuatro músicos que cada quien tiene una estilo distinto, entonces en algún momento coincidiremos, trabjaremos con alguno de ellos.

Sobre el aprendizaje de Cravioto y Contreras en este trabajo fílmico, coincidieron en la que la mejor parte fue la sensatez de Café Tacuba, saben los que quieren y cómo lo quieren.

LA CELEBRACIÓN SIGUIÓ DE ROJO

2010-03-14T10:18:00.000-07:00

María Rojo continuó festejando su homenaje charlando con los medios de comunicación. Llegó sonriente, con gran ánimo de seguir disfrutando su día. Abordó los pormenores de sus dos facetas, la de actriz y la de política.

Manifestó su incesante lucha por el cine mexicano y por el gremio de actores. Uno de sus logros, siendo Presidenta de la Comisión de Cultura en el Senado de la República, el impulso la ley 226, que tiene como finalidad un estímulo fiscal para el cine.

La homenajeada reiteró la necesidad de contar con Escuela de Cine en el Distrito Federal, para lo cual ha tenido que buscar por año y medio a Marcelo Ebrard, Jefe de Gobierno de la capital del país. también comentó que es una buena época para hacer cine político, ya que antes la represión y la censura no lo permitían.

Entre anécdotas y citas, leídas por Susana Cato, de su libro María Rojo De Película finalizó la rueda de prensa.

2010-03-14T10:15:00.000-07:00

Acompañada de su amiga y autora del libro María Rojo De Película, Susana Cato, en la plática mediática.

EL DÍA MÁS ROJO DEL FICG. MARÍA DE MI CORAZÓN

2010-03-14T00:18:00.001-08:00

Un Mayahuel de Plata, un libro y el reconocimiento de amigos, familiares e invitados fue lo que recibió la primera actriz María Rojo en el Paraninfo de la Universidad de Guadalajara. La acompañaron en el presidium, María Novaro, directora de cine con la que realizó la cinta Danzón; el presidente del Patronato del FICG, Raúl Padilla López; el rector de la UdeG, Marco Antonio Cortés Guardado; Susana Cato, amiga y periodista, además de escritora del texto María Rojo De Película, y el director del FICG, Jorge Sánchez.

Contenta y emocionada, expresó su sentir por el homenaje recibido. Asimismo habló de los realizadores con lo que trabajó y que le permitieron llegar a estos niveles. Tuvo palabras para abordar la importancia del apoyo al cine mexicano en sus diferentes áreas como la producción, distribucción, exhibición, y sobre todo, el financiamiento.

Algunos fragmentos del libro de Susana Cato sirvieron para hablar de su trayectoria y anécdotas personales. Jorge Sánchez, quien fuera productor del filme Danzón, elogió la carrera de la protagonista de De noche vienes Esmeralda.

María Rojo con 50 años en el cine, participó en más de 70 largometrajes y fue dirigida por directores de alto nivel, como Luis Alcoriza, Jaime Humberto Hermosillo, Arturo Ripstein, Felipe Cazals, Jorge Fons, entre otros.

2010-03-14T00:15:00.000-08:00

El rector de la UdeG, Marco Antonio Cortés Guardado, le entrega el Mayahuel de Plata.

2010-03-14T00:10:00.000-08:00

La homenjeada en su discurso de agradecimiento por el galardón que se le entregó.

2010-03-14T00:04:00.000-08:00

La realizadora mexicana María Novaro agradece todo que aprendió de María Rojo durante el rodaje de Danzón.

2010-03-14T00:00:00.000-08:00

Susana Cato, autora del libro María Rojo De Película relata algunos de los pasajes del texto sobre la actriz.

2010-03-13T23:56:00.000-08:00

Los amigos de María: Jorge Sánchez, director del FICG; María Novaro, cineasta, y Susano Cato, periodista.

2010-03-13T23:26:00.000-08:00

La actriz emblemática del cine mexicano habla sobre su pasión por el cine.

EL ESTRENO DEL FICG 25. ENTRE HOMENAJE Y PREMIOS

2010-03-13T22:20:00.000-08:00

Los anfitriones de la primera noche del FICG25, los actores Lumi Cavazos y Damián Alcázar.

La ceremonia inaugural del Festival de Cine en Guadalajara arrancó con la bienvenida al País Invitado de Honor, Francia; el homenaje al gran histrión de la Época de Oro del Cine Mexicano, Joaquín Pardavé; la entrega del Premio Guadalajara Internacional al actor norteamericano Matt Dillon. Además se otorgó la presea del Fiprecsi (Federación Internacional de Críticos de Cine), por sus siglas en inglés, a la película argentina Gigante.

La primera cinta proyectada del FICG25 fue la francesa Un profeta, del director galo Jacques Audiard.

2010-03-13T22:17:00.000-08:00

Don Susanito, el gran homenajeado.

2010-03-13T22:09:00.000-08:00

El presidente del Patronato del FICG, Raúl Padilla López entrega el Mayahuel de Plata a la sobrina de Joaquín Pardavé, María Elena Pardavé.

2010-03-13T22:07:00.000-08:00

Las facetas de Dillon.

2010-03-13T21:50:00.000-08:00

Matt Dillon agradece el galardón recibido gritando ¡que viva México!

2010-03-13T21:41:00.000-08:00

Diego Luna abraza efusivamente al entregar su premio a Matt Dillon.

2010-03-13T21:21:00.000-08:00

Imágenes del video por los 25 años del FICG.

LA INAUGURACIÓN DEL FICG25

2010-03-13T14:39:00.000-08:00

Demián Bichir, María Rojo y Matt Dillon.

La noche de apertura del FICG, hizo convivir por una noche a Pardavé y Dillon.

Apurados, con sonrisa de oreja a oreja, contentos, arreglados para la gran noche, así comenzaron a arribar los invitados a la inauguración de la edición 25 de Festival Internacional de Cine de Guadalajara. El Auditorio Telmex fue testigo de la presencia en la alfombra roja de personalidades como: María Rojo, quien lucía guapa y radiante; Demián Bichir, relajado y bromista; Café Tacuba y el director de su documental Ernesto Contreras, un poco nerviosos; Matt Dillon, más relajado, entre otros tantos.

MATT DILLON. PREMIO GUADALAJARA INTERNACIONAL

2010-03-13T14:09:00.000-08:00

El FICG 2010 entregó el Premio Guadalajara Internacional al actor estadunidense Matt Dillon, quien, visiblemente cansado, refirió que es la segunda ocasión que está en la ciudad, y esta vez, además del reconocimiento impartirá una Master Class en el Talent Campus denominada "Actuando, actuando, actuando".

Dos cosas que dijo Matt Dillon de México:

Es un país hospitalario y amable
Sobre su cine sólo ha visto la cinta Sin Nombre, y que le agradaría ver Y tu mamá también.

Entre su filmografía, se encuentran cintas como Rebeldes y La ley de la calle, ambas dirigidas por Francis Ford Copolla, además ha filmado bajo las órdenes de Gus Van Sant en el filme Drugstore cowboy. Con Loco por Mary alcanzó un gran éxito de taquilla.

Conociendo más de Matt Dillon:

http://www.todocine.com/bio/%2000138050.htm

DIEGO LUNA Y PABLO CRUZ. LOS DE CANANA

2010-03-13T13:21:00.001-08:00

Amor a primera vista. Conversación entre Diego Luna y Pablo Cruz.

La charla denominada "Amor a primera vista" en el marco de Talent Campus Guadalajara, dejaba el título a la imaginación, ya que la misma abarcó desde las risas de los ponentes, el actor, y ahora director, Diego Luna, y el productor y socio de Canana Films , Pablo Cruz, hasta la clara promoción de la película Abel, dirigida por el primero.

Luna acaparó el micrófono, y habló acerca de cómo se debe escoger los actores en un casting, el periplo que pasó para elegir a un niño de 10 años, para su cinta. Abordó el proceso de pasar de actor a director.

El protagonista de Rudo y cursi señaló que en México no hay actores que por si solos llenen las salas, que le da miedo los directores que eligen a los actores famosos por el simple hecho de serlos, en lugar de ver si cumple con el papel.

Se llegó a la sesión de preguntas y respuestas: Pablo Cruz sólo asentía el cuasi monólogo de Luna.

MARÍA NOVARO Y GERARDO BARROSO. LA UNIÓN DE GENERACIONES

2010-03-12T13:23:00.000-08:00

Mancuerna de persuasión. Conversación entre director y director de fotografía.

La relación inicio siendo ella maestra y él alumno del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) en la Ciudad de México. Hoy día, son compañeros de trabajo.

María Novaro, destacada cineasta mexicana, entre cuyos cintas se encuentran Lola, Danzón, Sin dejar huella, se refirió a la forma en cómo aprendió a hacer cine, que cuando estudió le enseñaban recetas para llevar a cabo una película, que al final del día esto le parece desagradable.

Novaro comentó el proceso de adaptación por el que transitó para adaptarse a la manera de ver y hacer cine hoy día, ya que cuando inició como realizadora, en los años 80, todo estaba estructurado, había un presupuesto importante, todo era grandilocuente, los equipos grandes y pesados; y actualmente todo es más práctico y hay flexibilidad en la producción cinematográfica.

Gerardo Barroso, joven cinefotógrafo mexicano, encargado de foto en la cinta Familia Tortuga, manifestó que la relación entre director y fotógrafo debe ser interesante, como la de un noviazgo, interpretar lo que el otro desea.

La creadora de El jardín del Edén se dijo una directora de actores, de la importancia de trabajar mucho con ellos, de entrenar a conciencia. Además, de sentirse más libre para realizar sus proyectos.

Ambos personajes hablaron de que no debe haber juegos de poder, lucha de egos, entre director y fotógrafo porque esto da al traste con la producción.

La nueva película de María Novaro Las buenas hierbas es el filme en el que colabora con Gerardo Barroso, así como en un cortometraje con motivo del Bicentenario. La película está en la competencia de Largometraje Mexicano en esta edición del FICG.

JEAN PIERRE REHM EN EL TALENT CAMPUS

2010-03-12T08:49:00.000-08:00

Nuevos caminos a la seducción - Master Class

El director del Festival de Cine Documental de Marsella, Jean Pierre Rehm, ofreció una charla sobre las posibilidades del docuental, la no separación de la ficción y el documental, hacerlos cómplices, la importancia de no pensar únicamente en el dinero para la producción, sino primero en la historia, esto dentro del marco del Talent Campus Guadalajara.

Abundó sobre el hecho que cuando se trabaja en un documental no es necesario pensar en primero, el principio, el medio y el final, hay que cambiar el orden para contar tu historia cómo la decida el realizador.

Utilizó la metáfora del pasto que crece, esto para referirse a qué se quiere contar con el documental, si sólo lo de arriba y sólo de abajo.

FUNCIÓN "15 DE MARZO"

2010-03-11T22:25:00.001-08:00

PARÍS, TE AMO

Ficha técnica

Director (es): Alfonso Cuarón, Joel y Ethan Coen, Wes Craven, Alexander Payne, Gus Van Sant, Isabel Coixet y Walter Salles.

Talento: Elijah Wood, Ludvine Sagnier, Willem Dafoe, Steve Buscemi, Gena Rowlands, Maggie Gyllenhaal, Juliette Binoche, Nick Nolte, Gerard Depardieu y Fanny Ardant

Francia / Liechtenstein / Suiza / Alemania, 2006

Duración: 116 minutos.

Sinopsis

En París el amor está en todas partes. En la barra de sus bares y cafeterías, bajo la torre Eiffel, incluso por debajo de sus calles, en el metro. París, te amo es un París visto a través de los ojos de algunos de los más aclamados directores, cada uno de ellos nos cuenta una historia que se desarrolla en uno de los distintos distritos de la Ciudad Luz. El resultado es un abanico de historias sobre la alegría, la separación, los encuentros inesperados y extraños, y, sobre todo, acerca del amor. Veremos esta ciudad de una forma que nunca hemos imaginado y entenderemos por qué París es la ciudad más romántica del mundo.

Conociendo más de París, te amo

http://www.firstlookstudios.com/pjt/

http://www.rodandocine.com/2007/06/08/paris-te-amo/

FUNCIÓN "8 DE MARZO"

2010-03-11T21:35:00.001-08:00

BETTY BLUE

Ficha técnica

Director: Jean Jacques Beineix

Talento: Jean-Hugues Anglade, Beátrice Dalle, Gérard Darmon y Consuelo De Haviland

Francia, 1986

Duración: 185 minutos (versión del director)

Sinopsis

Zorg lleva una vida tranquila: trabaja en el mantenimiento de viviendas en la Riviera francesa y escribe en sus ratos libres. Cuando se enamora de Betty, ésta sólo tiene un deseo: sacar a Zorg del agujero en que viven y que sea reconocido como un gran escritor.

Conociendo más de Jean Jacques Beineix

http://www.imdb.com/name/nm0000894/

http://www.epdlp.com/director.php?id=4428

FUNCIÓN "1 DE MARZO"

2010-03-11T21:04:00.000-08:00

Mañana será otro día

Ficha técnica

Director: Bertrand Tavernier

Talento: Philipe Torreton, María Pitarresi y Nadia Kaci.

Francia, 1999

Duración: 117 minutos.

Sinopsis

Daniel Lefebvre es el director de un jardín de niños en el norte de Francia. Su pasión es la posibilidad de despertar la creatividad y curiosidad de los niños, a quienes adora. Una tarde, la mamá de una alumna llega a recogerla demostrando graves señales de alcoholismo, por lo que Daniel interviene inmediatamente. En contra de todas las reglamentaciones y autoridades escolares, Daniel emprende una cruzada para proteger a sus queridos niños de los efectos que esta triste situación puede causarles. Porque más allá de cualquier problema, está la sonrisa de los niños para quienes, siempre, mañana será otro día.

Conociendo más de Bertrand Tavernier:

http://www.imdb.es/name/nm0851724/

http://www.epdlp.com/director.php?id=862

CICLO DE CINE "CINE FRANCÉS"

2010-03-08T12:08:00.000-08:00

El Cine en el Rojo presenta en marzo Cine Francés

LU 1 "Mañana será otro día"

LU 8 "Betty Blue"

LU 15 "París, te amo"

Los 25 años del Festival Internacional de Cine en Guadalajara. De Muestra a FICG 2010.

2010-03-03T12:28:00.000-08:00

El director del FICG, Jorge Sánchez, da a conocer los pormenores de la edición 25 del festival.

El Festival Internacional de Cine en Guadalajara, que arranca el 12 de marzo, tendrá como Invitado de Honor a Francia, habrá una retrospectiva de su cine. El Premio Internacional será para la cineasta francesa Agnès Varda y el Guadalajara aún no tiene destinatario.

El gran histrión de la Época de Oro del cine mexicano, Joaquín Pardavé recibirá un homenaje póstumo. Asimismo, la actriz, también Senadora de la República, María Rojo será reconocida con el Mayahuel de Plata.

Habrá la edición de un libro bajo el título "Cartas y postales de los amigos del FICG", con motivo de la celebración de los 25 años del evento cinematográfico, así lo mencionó Jorge Sánchez, director del festival.

Se ha creado el Premio Cortometraje de Animación Rigo Mora, en honor a este importante personaje del cine en Guadalajara, y quien falleció el año pasado.

Tongolele, imagen del FICG 2010

Entre los invitados al FICG 2010 estarán: Barry Gifford, guionista de David Lynch; Fred Roos, productor de Francis Ford Coppola; Michael Tolkin, ganador del Óscar por la cinta "The player", y co-guionista de "Nine"; Andrea Echeverri, vocalista del grupo colombiano Aterciopelados; Café Tacuba, grupo mexicano de rock.

La cinta que inaugura el FICG será "Un profeta" del cineasta francés Jaques Audiard.

Numeralia

-Más de mil invitados
-229 películas
-68 largometrajes mexicanos (estrenos)
-250 directores de Iberoamérica y otras partes del mundo
-408 funciones
-35 millones de pesos, la inversión del festival

La frase

“El principal evento cinematográfico en América Latina”: Raúl Padilla López.

PRIMER CINEFORO "EL CINE DE CUARÓN" 22 FEB 10

2010-02-21T15:16:00.000-08:00

PANCHO RODRÍGUEZ Y PABLO GARABITO

Como parte de las actividades del ciclo El Cine en el Rojo, además de observar las cintas, también habrá un espacio para el debate, la reflexión y la crítica del cine.

Por lo anterior, el último lunes de cada mes se tendrá una charla con personajes del ámbito cinematográfico de la ciudad (cineastas, fotógrafos, actores, críticos de cine, periodistas, etcétera), quienes entablaran un charla sobre el cine del director en turno. El público participará con preguntas y sugerencias para enriquecer la plática.

Para inaugurar esta etapa del ciclo, tendremos como padrinos a Francisco "Pancho" Rodríguez, cineasta, escritor y músico, y a Pablo Garabito, periodista y músico.

Fotos: El Informador y Público

FUNCIÓN "15 DE FEBRERO"

2010-02-19T14:12:00.000-08:00

SÓLO CON TU PAREJA
Ficha técnica

Director: Alfonso Cuarón

Talento: Claudia Ramírez, Daniel Giménez Cacho y Astrid Hadad

México, 1991

Duración: 94 minutos

Sinopsis

El joven publicista, yuppie y casanova Tomás Tomás sufrirá una macabra venganza cunado la enfermera Silvia, una de sus conquistas, escribe "positivo" en sus análisis de SIDA. Mientras busca una manera rápida de morir, Tomás se enamora de la sobrecargo Clarisa, quien también quiere suicidarse porque su amante está teniendo un affaire con una aeromoza de Continental.

Conociendo más de Alfonso Cuarón

http://cinemexicano.mty.itesm.mx/directores/alfonso_cuaron.html

FUNCIÓN "8 DE FEBRERO"

2010-02-07T23:07:00.001-08:00

GRANDES ESPERANZAS
Ficha técnica

Director: Alfonso Cuarón

Talento: Ethan Hawke, Gwyneth Paltrow, Anne Bancroft y Robert De Niro

Estados Unidos, 1998

Duración: 111 minutos

Sinopsis

Nueva adaptación de la famosa novela de Charles Dickens, que ya llevará a la pantalla en el gran David Lean, y que relata la historia de un joven humilde que es enviado a Nueva York para convertirse en un gran artista, gracias al dinero de un desconocido benefactor. Desde que, siendo niño, el joven Finn ( Ethan Hawke) pone sus ojos en la bella Estella (Gwyneth Paltrow), ella se convierte en su inspiración como pintor y en su obsesión durante su tránsito desde la adolescencia hacia la madurez.

Conociendo más de Alfonso Cuarón:

http://cinemexicano.mty.itesm.mx/directores/alfonso_cuaron.html

FUNCIÓN "1 DE FEBRERO"

2010-01-29T15:11:00.000-08:00

LOS NIÑOS DEL HOMBRE
Ficha técnica

Director: Alfonso Cuarón

Talento: Clive Owen, Julianne Moore, Michael Caine, Clare-Hope Ashitey, Chiwetel Ejiofor y Charlie Hunnam.

Reino Unido/Estados Unidos/Canadá, 2006

Duración:104 minutos.

Sinopsis

Un film de ciencia ficción en Inglaterra, basado en una idea de una novela de P.D. James. El asunto es de tinte apocalíptico: sin que medien explicaciones, hace 18 años nació el último ser humano en la Tierra (en Argentina para más datos, y lo llamaron Diego). Sin niños, todo el planeta ha colapsado y sólo Gran Bretaña mantiene una incierta supervivencia en medio del caos, que intenta salvaguardar con una brutal represión sobre las masas inmigratorias, condenadas a los campos de concentración. Apocalipsis, fascismo, xenofobia y nihilismo se corresponden con una fotografía fría, de tonos plomizos. En este marco, y de un modo obvio, la violencia parece ser la única vía de comunicación posible. Por la cercanía temporal (la acción transcurre en el año 2027), el film pretende hablar también del mundo de nuestros días.

Conociendo más de Alfonso Cuarón:

http://cinemexicano.mty.itesm.mx/directores/alfonso_cuaron.html

CICLO DE CINE "CUARÓN"

2010-01-29T14:41:00.000-08:00

El Cine en el Rojo en febrero presenta Alfonso Cuarón

LU 1 "Los niños del hombre"
LU 8 "Grandes esperanzas"
LU 15 "Sólo con tu pareja"

FUNCIÓN "25 DE ENERO" 19:30 HRS.

2010-01-25T13:50:00.001-08:00

LA MALA EDUCACIÓN
Ficha técnica

Talento: Gael García Bernal, Fele Martinez, Daniel Giménez Cacho, Lluis Homar, Francisco Boira y Javier Cámara

España, 2004

Duración: 120 minutos

Sinopsis

Dos niños, Ignacio y Enrique, conocen el amor, el cine y el miedo en un colegio religioso a principios de los 60. El Padre Manolo, director del colegio y su profesor de literatura es testigo y parte de estos descubrimientos.

Los tres personajes vuelven a encontrarse dos veces más, al final de los años 70 y en el 80. El reencuentro marcará la vida y la muerte de algunos de ellos.

Con información de:

http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/almodovar/malaeducacion/sinopsis.htm

Conociendo más de Almodóvar

http://www.pedroalmodovar.es/
http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/almodovar/esp/home.htm
http://www.egeda.es/eldeseo/menu.asp

FUNCIÓN "18 DE ENERO" 19:30 HRS.

2010-01-15T10:25:00.000-08:00

HABLE CON ELLA
Ficha técnica

Director: Pedro Almodóvar

Talento: Javier Cámara, Darío Grandinetti, Leonor Watling, Rosario Flores, Geraldine Chaplin

España, 2002

Duración: 112 minutos

Ganadora del Oscar a Mejor Guión

Sinopsis

El telón de rosas color salmón y grandes flecos dorados que cubre el escenario, se abre para ver un espectáculo de Pina Bausch, Cafe Müller. Entre los espectadores, dos hombres están sentados juntos por casualidad, no se conocen. Son Benigno (un joven enfermero) y Marco (un escritor de cuarenta y pocos años). En el escenario, completamente lleno de sillas y mesas de madera, dos mujeres con los ojos cerrados y los brazos extendidos se mueven al compás de "The Fairy Queen" de Henry Purcell. La pieza provoca tal emoción que Marco rompe a llorar. Benigno puede ver el brillo de las lágrimas de su casual compañero, en la oscuridad del patio de butacas. Le gustaría decirle que a él también le emociona el espectáculo, pero no se atreve.Meses más tarde, los dos hombres vuelven a encontrarse en la Clínica "El Bosque", una clínica privada donde Benigno trabaja. Lydia, la novia de Marco, torera de profesión, ha sufrido una cogida y está en coma. Benigno justamente se ocupa del cuidado de otra mujer en coma, Alicia, una joven estudiante de ballet.Cuando Marco pasa junto a la puerta de la habitación de Alicia, Benigno no duda en abordarlo... Es el inicio de una intensa amistad... tan lineal como una montaña rusa.Durante el tiempo suspendido entre las paredes de la clínica, la vida de los cuatro personajes fluye en todas las direcciones, pasado, presente y futuro, arrastrando a los cuatro a un destino insospechado.

Con información de:

http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/almodovar/hableconella/sinopsis.htm

Conociendo más de Almodóvar

http://www.pedroalmodovar.es/
http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/almodovar/esp/home.htm
http://www.egeda.es/eldeseo/menu.asp

FUNCIÓN "11 ENERO"

2010-01-10T21:24:00.000-08:00

VOLVER

Ficha técnica

Director: Pedro Almodóvar

Talento: Penélope Cruz, Carmen Maura, Lola Dueñas y Blanca Portillo

España, 2006

Duración: 121 minutos

"Lo más difícil de “Volver” ha sido escribir su sinopsis". Pedro Almodóvar

Sinopsis

Tres generaciones de mujeres sobreviven al viento solano, al fuego, a la locura, a la superstición e incluso a la muerte a base de bondad, mentiras y una vitalidad sin límites.Ellas son Raimunda (Penélope Cruz) casada con un obrero en paro y una hija adolescente (Yohana Cobo). Sole (Lola Dueñas), su hermana, se gana la vida como peluquera. Y la madre de ambas, muerta en un incendio, junto a su marido (Carmen Maura). Este personaje se aparece primero a su hermana (Chus Lampreave) y después a Sole, aunque con quien dejó importantes asuntos pendientes fue con Raimunda y con su vecina del pueblo, Agustina (Blanca Portillo). " Volver" no es una comedia surrealista, aunque en ocasiones lo parezca. Vivos y muertos conviven sin estridencias, provocando situaciones hilarantes o de una emoción intensa y genuina. Es una película sobre la cultura de la muerte en mi Mancha natal. Mis paisanos la viven con una naturalidad admirable. El modo en que los muertos continúan presentes en sus vidas, la riqueza y humanidad de sus ritos hace que los muertos no mueran nunca.“Volver” destruye los tópicos de la España negra y propone una España tan real como opuesta. Una España blanca, espontánea, divertida, intrépida, solidaria y justa.

Con información de:

http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/almodovar/volverlapelicula/sinopsis.htm

Conociendo más de Almodóvar

http://www.pedroalmodovar.es/

http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/almodovar/esp/home.htm

http://www.egeda.es/eldeseo/menu.asp

CICLO DE CINE "ALMODÓVAR"

2010-01-07T02:51:00.000-08:00

El Cine en el Rojo en enero presenta a Pedro Almodóvar

Lu 11: "Volver"
Lu 18: "Hable con ella"
Lu 25: "La mala educación

CICLO "EL CINE EN EL ROJO"

2010-01-05T14:08:00.000-08:00

Un espacio de exhibición de cine de arte con el ánimo de fomentar la apreciación del arte cinematográfico. Coordinado por Marco Valenzuela y Leo García
Todos los lunes a las 19:00 horas, a partir del 11 de enero de 2010.

¡ENTRADA LIBRE!

Habrá cineforo el último lunes decada mes con invitados especiales. Además, muestra de cortometrajes locales cada tres meses.